谈到中国电影，陈道明这样说

他至今都对“第一课”记忆犹新。“刚入行，读的第一本文艺理论书籍是毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》。印象非常深，是一个白皮书，封面印着红字。”陈道明回忆说，这是当时文艺创作的首读书、必读书。

“我曾为演好一部15分钟的独幕话剧，在钢铁厂扎根4个月。每天往钢炉里扔炭，跟工人一起三班倒。”陈道明说，类似的节奏在当时很平常，一年中有半年待在农村、部队、工厂，和大家吃住在一起。“体验生活就要动真格，演什么题材，就得去什么地儿！”

电影产业快速发展，但缺少多彩的“高峰”

近年来，中国电影产业快速发展，银幕数量、电影产量逐步攀升。“整个行业都很努力，人员素质、职业规范、职业精神等方面都有很大提高。”陈道明说。

受短视频、网络直播、微短剧冲击，电影产业面临观众减少的挑战。“娱乐的门槛低了，观众的眼光高了，全世界电影产业都不景气。”陈道明说，但纵有千百个理由，最根本的还是创作者自身。“如果简单重复，没有创新，创作者的想象力还没超过观众，角色一张嘴就知道结尾，观众自然不喜欢。”

面对冲击和挑战，创作者怎么办？陈道明说，归根结底还要创作出贴近人民的好作品。“总书记在文艺工作座谈会上指出，人民生活中本来就存在着文学艺术原料的矿藏，人民生活是一切文学艺术取之不尽、用之不竭的创作源泉。目前电影题材和类型还不够丰富，对千滋百味的人间烟火挖掘得还不够、表达得不准确。关键还是要深入生活、扎根人民，反映当代普通人的喜怒哀乐。”

热爱生活，把明天的戏拍好

陈道明认为，高水平创作需要静下心来体验生活。“不仅有行动上的体验，而且要揣摩人心。”

“很多我合作过的青年演员都很优秀。谁都年轻过，都会有心浮气躁的时候。一定要沉下心，增加生活和职业的体验感，丰富的阅历是创作的保障。”陈道明说，文艺要塑造人心，创作者首先要塑造自己。“包括编剧、导演、演员等，都要有职业约束和良好的文化自觉，才能锻造精品。”

面对小手机会不会取代大银幕、电影会不会消失的担忧，陈道明认为，应该排除杂念，聚焦当下，脚踏实地创作精品。“10年、20年后电影市场如何变化，很难预料。创作者应该趁着社会氛围宽松、市场形势不错，专心把明天的戏拍好！”

在陈道明看来，文艺工作的魅力、职业的动力就是不断创新、向“高峰”攀登。“要永远热爱生活，以生活为师，创作多彩的‘高峰’。”

来源：新华社

记者：王君璐